La gente dice que las fotos no mienten, las mías lo hacen. – David LaChapelle
Puede ser un engaño para el fotógrafo pensar que sus mejores fotos son las que más les costó conseguir – Timothy Allen
Aunque siempre podemos decir eso de que «nuestro trabajo no tiene precio«, lo cierto es que sí que lo tiene. Y más cuando no se trata de una actividad totalmente artística y estamos realizando trabajos para clientes.
La Unión de Profesionales de la Imagen y la Fotografía de Cataluña ha publicado un PDF (en catalán y castellano) con las tarifas mínimas orientativas para este año 2010.
Saber qué es lo «habitual», lo que se cobra actualmente en diferentes tipos de medios y uso de fotografías siempre es una información bienvenida y tremendamente útil, sobre todo para el que está empezando.
Como se anunció el pasado Sábado se celebró en Madrid el curso de Sony sobre Técnicas de iluminación aplicadas al retrato y moda en CS4.
Además de los eventos de Canon y Nikon me gusta ver como Sony se ha unido al carro de realizar seminarios/eventos/cursos especializados en fotografía.
No conozco mucho, por no decir nada, el mundo fotográfico de Sony, aunque sí que he podido ver que se acerca a las todopoderosas Canon y Nikon. Va a ser un actor más a tener en cuenta de forma seria en esta guerra.
El curso se celebró en las instalaciones Sony Style Store de Madrid. Una planta baja bastante bien acondicionada pero llena a rebosar. Si no me salieron mal las cuentas estábamos 66 fotógrafos.
Supongo que Sony quería que su primer evento de este tipo tuviese la máxima repercusión, pero tantos fotógrafos se hizo excesivo y muy dificultoso para organizar la parte práctica del curso.
Como ponente tuvimos a Jesús Molina, todo un experto en gestión de color. Sólo había que oírle hablar para darse cuenta que el bagaje técnico con el que cuenta es impresionante.
Ahora que con la presentación del nuevo libro de Mellado volvemos a tener de moda la fotografía en Raw, Jesús se confesaba un apasionado del procesado JPEG en la cámara.
Su idea no es menospreciar el RAW, recomienda una captura RAW+JPEG simultánea. Pero su idea es utilizar el RAW como backup, por si algo sale mal o por si necesita un procesado especial posterior. Su charla estuvo enfocada a cómo es posible utilizar las capacidades de nuestras cámaras para poder realizar el máximo trabajo de procesado posible en las mismas. La idea es que disfrutemos de la fotografía, haciendo fotos, no teniendo que trabajar en un postproceso contínuo en el ordenador.
Para ello centro el curso en el control de la exposición (no siempre «derecheando»), el estudio de la escena, el control del diferencial de luminosidad, el balance de blancos personalizado, los controles de proceso de cámara, etc. Y para ello nos ilustraba con impresiones A0 directas de JPEG, algunas de 3200 ISO y en condiciones de luz adversas. La calidad obtenida era impresionante.
Fue mucha información, poco tiempo para procesarla, pero mucho para tener en cuenta y pensar, y estudiar sobre ello.
Otro apartado del curso se centró en el trabajo con diferentes tipos de iluminación y componentes de flash. La pena es que el tiempo se echó encima y supo a poco.
La parte práctica se centró en el trabajo con una modelo, con la idea de poder aplicar lo aprendido durante el día. Algo imposible de conseguir y que se convirtió en un montón de fotógrafos montando una gran sesión en medio de la Plaza de Colón.
La sesión de interior fue más complicada de cubrir por la falta de espacio y de control de flashes por todos los participantes. Un premio para la modelo por la paciencia y profesionalidad que demostró durante tan «complicada» sesión.
En general me gustó el curso/evento de Sony. La charla de Jesús me pareció tremendamente avanzada. No se trataba de un curso de iniciación ni de una técnica de venta de Sony. Lo mejor para mí fue que Sony nos trató como personas inteligentes.
Aunque Jesús utilizaba equipamiento Sony para el curso en todo momento proporcionó sus explicaciones para el resto de cámaras del mercado. Ni siquiera entraba en valorar qué marca o modelo era mejor. De una forma imparcial hablaba de lo que podíamos o no conseguir dependiendo de la marca, modelo y configuración del cámara. Incluso si el modelo de Sony hacía algo mal no tenía problemas en comentarlo.
Un punto para Jesús y la gente de Sony por plantearlo de esa forma. Creo que su idea era posicionarse y darse a conocer. Invitando a un conjunto de fotógrafos semi/profesionales y buscando un contenido de alto nivel que ofrecer.
Y aunque seguro que de la modelo del curso veréis por Internet miles de fotografías (tanta gente y tan concentrada no admite mucha variedad), os dejo algunas muestras de la sesión práctica:
Siempre he pensado que una buena foto es como un buen chiste. Si tienes que explicarla, no es tan buena – Anónimo